Галоўная » Культура » Page 69

Культура

У Шклоўскім касцёле Пятра і Паўла працягваецца падрыхтоўка да юбілею

У Шклоўскім касцёле Пятра і Паўла працягваюцца падрыхтоўчыя работы да юбілейных дат гэтай святыні. Менавіта сёлета спаўняецца 170 год (12 жніўня 1849 года), калі шклоўскі касцёл быў асвечана архібіскупам Казімірам Дмахоўскім і 20 год (21 верасня 1999 года) калі нанава адбылося асвячэнне адноўленай святыні кардыналам Казімірам Свёнткам.

За апошнія некалькі год праведзены рамонтна-будаўнічыя работы ў плебаніі, пафарбаван вонкава будынак касцёла, зроблены два ветражы, праведзены іншыя падрыхтоўчыя працы. Зараз пачаліся работы ўнутры храма – часткова аголена ад тынкоўкі цагляная кладка сцен.

Аглядаючы цагляную кладку можна заўважыць, што пры будаўніцве выкарыстоўвалася цэгла якая характэрна да XIX  стагоддзя, так і цэгла, якая выкарыстоўвалася ў Вялікім Княстве Літоўскім – “цэгла-пальчатка”.  Гэтыя артыфакты дадаткова падтвярждаюць высновы ранейшых даследчыкаў шклоўскай святыні,  што для будаўніцтва мураванага касцёла выкарыстоўваліся рэшткі будынка тэатра, які быў пабудаваны ў Шклове ў канцы XVIII стагоддзя яшчэ пры Сямёну Зорычу.

Такім чынам, можна сцвярджаць, што Шклоўскі касцёл Пятра і Паўла ў нейкай ступені паўтарае лёс будаўніцтва галоўнай хрысціянскай святыны – сабора Святога Пятра ў Вацікане, які таксама паўстаў на месцы цырка Нерона.

Гістарычная даведка: У Беларусі цэгла-пальчатка існавала да канца XVIII стагоддзя. Крыніца: А.Трусаў. Манументальнае дойлідства Беларусі XI – XVIII стст. – Мінск, 2001

Алесь Грудзіна. Фота аўтара

В кричевском музее появились миниатюрные резиновые сапожки

Кричевский завод резиновых изделий 70 лет назад выпустил первую продукцию – прорезиненную плащевую ткань. Сохранились уникальные экспонаты, которые передали в Исторический музей Кричева. Это образцы сувенирной продукции – миниатюрные резиновые сапожки. Выпуск цветной резиновой обуви кричевляне освоили с 1971 года, сообщает tvrmogilev.by.

Также в музей передана летопись завода резиновых изделий, которая охватывает период с 1949 года до современности. Особую ценность в этих оформленных вручную альбомах представляют старые черно-белые фотографии.

– В летописи отражена вся жизнь предприятия – этапы его развития, общественная и культурная жизнь, – сообщил Радио Могилев директор Исторического музей Кричева Владимир Мищенко. Подробные документальные свидетельства для историков – настоящая находка и большая ценность. До этого в их распоряжении были лишь справочные сведения о заводе резиновых изделий.

К летописи прилагаются образцы продукции и даже награды, такие как Почетная грамота Верховного Совета БССР.

Этой грамоты коллектив завода удостоен в августе 1979 года за успешное выполнение задания по оказанию колхозам и совхозам помощи в заготовке кормов.

В Историческом музее Кричева планируют организовать выставку, посвященную заводу резиновых изделий. Она пройдет осенью. На ней впервые во Дворце Потемкина представят летопись завода резиновых изделий.

Фото: tvrmogilev.by

Социальный проект «Глуша Адамовича» поборется за победу в финале Social Weekend

В финале 13-го сезона республиканского конкурса социальных проектов Social Weekend, который состоится 16 мая, за призовой фонд в Br75 тыс. поборются 15 проектов. В их числе «Глуша Адамовича», предполагающий создание туристической инфраструктуры, бренда для поселка Глуша Бобруйского района, сообщает mogilev-region.gov.by.

Фото: БК

Алесь Адамович родился в д. Конюхи (Минская область). Но детство и юность провел в п. Глуша Бобруйского района, куда переехали жить и работать его родители. Он закончил филфак Белгосуниверситета, а затем московские курсы сценаристов и режиссеров. Работал в Институте литературы имени Я.Купалы АН БССР, директором Всесоюзного НИИ кинематографии в Москве. Печатался как критик, прозаик и публицист. Произведения Адамовича переведены на 21 язык. Он написал киносценарии к таким известным фильмам, как «Война под крышами» (1967), «Сыновья уходят в бой», «Иди и смотри» и другим. Скончался от инфаркта 26 января 1994 года. Похоронен в п. Глуша.

Проект «Глуша Адамовича», в том числе, предусматривает сохранение здания аптеки, которую называют героиней романа «Вайна пад стрэхамі». Здесь работала заведующей мать писателя – Анна Митрофановна. В военные времена аптека была центром партизанского подполья. Потом здесь жила семья Адамовичей, пока не построила собственный дом. В аптеке планируется разместить музей Алеся Адамовича. Возле него будет установлен бюст писателя. Сегодня здание находится в аварийном состоянии.

В тринадцатом сезоне Social Weekend участвовали более 380 идей. На место в финале претендовали 23 проекта. В течение двух месяцев участники проходили обучение маркетингу, бизнес-моделированию, PR, проектному менеджменту, продюсированию. В трехминутном выступлении команды презентовали свои разработки и идеи жюри: редакторам, авторам крупнейших медиа, пиар-специалистам и маркетологам международных и белорусских компаний.

Республиканский конкурс социальных проектов Social Weekend существует более пяти лет. За это время в нем участвовали свыше 3 тыс. уникальных идей. Преимущество Social Weekend – открытость для любых проектов и их быстрая реализация в любом уголке страны. За время существования конкурса идеи получили поддержку более чем на $300 тыс. в эквиваленте. Конкурс организован местным социальным фондом «Добра».

 

Вынос плащаницы в шкловской Спасо-Преображенской православной церкви (Фоторепортаж)

 

Вынос плащаницы в Страстную пятницу совершается в третий час дня, в час смерти Иисуса Христа на кресте.

Страстная пятница, называемая ещё Великой, — это самый скорбный день во всем году (в 2019 он выпал на 26 апреля). Именно в этот день произошло распятие Спасителя человечества Иисуса Христа. В этот день, пока Плащаницу не вынесут из алтаря, всем верующим православным христианам запрещено развлекаться, а также есть и мыться. После того как Плащаница будет возложена в храме, постящимся разрешено употребление воды и хлеба в небольших количествах.

Что такое Страстная пятница? Это богослужение в особом порядке. Во всех церквях повествуются трагические события и страсти, которые в этот день испытал Спаситель.

В Страстную  пятницу верующие всего мира молятся о прощении Господа, благодарят Иисуса за его подвиг, которым он искупил многочисленные грехи человечества, и скорбят о том, что душа человеческая может быть настолько темной, что некогда позволила погибнуть самому светлому.

 

Гістарычная даведка: Вось ужо другое стагоддзе, галоўнай архітэктурнай дамінантай Шклова разам з вежай былой гарадской ратушы з’яўляецца Спаса-Праабражэнская царква. Будынак Спаса – Праабражэскай царквы крыжападобны ў плане, цэнтральнай кампазіцыі. Над сяродкрыжжам узвышаецца вялікі васьмігранны светлавы барабан. Паміж крыламі крыжа ўбудаваны 4-ы квадратныя ў плане трох’ярусныя вежападобныя аб’ёмы. Верхнія васьмігранныя ярусы са скразнымі праёмамі завершаны гранёнымі купаламі. Інтэр’ер двухсвятлавы, сяродкрыжжа перакрыта злучаным скляпеннем, астатнія часткі залы – цыліндрычнымі скляпеннямі з разпалубкам. Дэкаратыўны акцэнт у інтэр’еры зроблены на групах тонкіх калонак, якія падтрымліваюць светлавы барабан. Будынак з’яўляецца цікавым помнікам эклектычнай архітэктуры, у якім спалучаны рысы стыляў псеўдавезантыйскага і “мадэрн”.

Алесь Грудзіна. Фота аўтара 

“Сумныя песні” прагучалі ў Магілёве

Новы свой вобраз і новы альбом “Сумныя песні” прэзентавала ў Магілёве PALINA – спявачка, раней вядомая як Рэспубліка Паліна. Зараз яна ладзіць канцэртны тур па Беларусі, але адметнасць яго не толькі ў тым, што Паліна змяніла вобраз і стылістыку сваёй музыкі. Летась яна вельмі паспяхова паўдзельнічала ва ўкраінскім музычным тэлешоў Х-фактар, і, дзякуючы інтэрнэту, набыла не мала новых прыхільнікаў і ў Беларусі.

PALINA ў цмяным блакітным асвятленні выглядала досыць загадкава і незвычайна PALINA пад кожны свой твор стварае адпаведны вобраз

Не скажу, што клуб CUBA, дзе 21 красавіка адбыўся канцэрт, быў перапоўнены, але па захопленым вачам і шчырым воплескам публіка была задаволеная, добра прымала як новыя творы Паліны, так і прасіла выканаць нешта са “старога”. Ну і адзначу, што ў большасці тут былі зусім маладыя дзяўчаты, хоць, можа, я дужа і не заўважаў у цемры, хто быў у глыбіні залі, але каля сцэны сабраліся сапраўдныя юныя фанаткі такой жа маладой спявачкі.

Не адбылося і без тэхнічных накладак. Паколькі Паліна выступае адна – сама падыграе сабе то на гітары, то на клавішах, шмат чаго залежыць ад камп’ютэра. Пад час канцэрту перыядычна глючыла гукавая карта, праз якую ўсё было падключана да клубнага абсталявання. Але, як сапраўдны артыст, ды яшчэ і выпрабаваны ў бітвах на тэлешоў, спявачка не гублялася, пераводзіла ўсё ў жарт, чаргавала камп’ютарную музыку з акустычнай гітарай.

Удзячная публіка яшчэ і выклікала спявачку на “біс”, а потым прыхільнікі цярпліва чакалі ў чарзе па аўтограф і сэлфі з Палінай.

Час ад часу тэхніку даводзілася “угаворваць”, каб яна пачала зноў працаваць Новыя творы з альбому “Сумныя песні” патрабуюць адпаведнага настрою Але былі песні і больш вясёлыя, аўдыторыя не сумавала Кветкі ад удзячных “фанатак” Чарга па аўтограф і сэлфі

Пасля канцэрту зладзіў невялічкае інтэрв’ю са спявачкай:

 

– На днях адбыўся Ваш канцэрт у Віцебску, ці ёсць нейкая адрознасць ва аўдыторыі тут і там?

 

У параўнанні з Віцебскам публіка тут была больш сціплая. У Віцеску ўсе гучна падпявалі, а тут быццам саромеліся гэта рабіць. Але было вельмі прыемна выступаць, бо было бачна, што слухачы зацікаўленыя у тым, што я раблю, вельмі ўважлівыя і для іх важна, што ты будзеш казаць, спяваць. Бывае так, што людзі прыходзяць толькі на адну песню, якую ведаюць, а астатняе ім не цікава. Тут так не было.

 

– Паліна, у Вас быў невялікі творчы перапынак, зараз Вы змянілі імідж, заўважныя змены ў музыцы, як успрымае гэта публіка, Вашы прыхільнікі?

 

У мяне, хутчэй, быў пэўны музычны пошук, а не сцэнічны. Тое, што ёсць знешняе, складалася цягам 20-30 канцэртаў, у гэтым я больш арыентуюся на сваю інтуіцыю. І я заўважыла, што ў мяне вельмі змянілася аўдыторыя, бо яшчэ паў гады таму так сама быў канцэрт у Віцебску, і там была больш дарослая публіка, шмат людзей значна старэйшых за мяне. А зараз тут, і на ўчорашнім віцебскім канцэрце, былі не проста моладзь, а нават падлеткі, зусім дзяўчынкі прыходзілі. Думаю, гэта такі “рэкашэт” таго, што я паўдзельнічала ў тэлевізійным шоў, а аўдыторыя там як раз больш юная, таму ў мяне з’явілася шмат новых і маладых “фанаў”. Але я ведаю, што, усё ж, мая аўдыторыя вельмі розная, і па ўзростах, і па прафесіях, і мне ад гэтага прыемна і добра.

 

– Я як раз хацеў і пра Ваш удзел у Х-фактары запытацца – як туды патрапілі, наколькі ўдзел у такім значным праекце паўплываў на вашу творчасць, погляды?

 

Я выпадкова паехала на шоў ва Украіну. Але даўно хацела паўдзельнічаць у падобным конкурсе – вакальным. Мяне запрасілі і я была вельмі шчаслівая, што так лёгка ўсё ўдалося, без складаных касцінгаў. Я паехала адразу на тэлебачанне і там спявала, пры чым менавіта сваю песню, што не часта бывае ў тэлешоў такога фармату, бо звычайна там выконваюць каверы – усім вядомыя творы.

Прайшоўшы амаль да самага фіналу я вызначыла для сябе, што там у мой выступ было ўкладзена шмат увагі, шмат грошаў. Шоў транслявалася ў прам-тайм на ўсю краіну, і не адзін з выступаў не параўнаецца з простым канцэртам па эмоцыях. Гэта звязана з тым, што там ты крыху “не Ты”, а тое, што з цябе зрабілі, ты губляеш нейкае сваё “Я”, і за тым нумарам, касцюмамі, мэйкапам, аранжыроўкамі ты не адчуваеш нічога свайго. І гэта было такое невялікае расчараванне, з аднаго боку, з іншага – з’явілася адчуванне, што мне рабіць, што я на сваім месцы, і што мне ў гэтым падабаецца.

Можа, пакуль у мяне не ўсё добра і гладка, але я вучуся, калі не ўсё атрымліваецца, я спрабую яшчэ раз, і такія маленькія перамогі, на мой погляд, больш важныя, чым хвілінны поспех.

 

– А можаце параўнаць украінскае тэлебачанне з нашым?

 

Ва Украіне “касмічны” узровень тэлебачання. Такога ўзроўню, як у іх, у Беларусі не будзе, я думаю, і праз дваццаць год. І гэта шмат у чым звязанае з палітыкай, бо тэлебачанне з’яўляецца моцным палітычным сродкам, таму ёсць шмат людзей, якія зацікаўленыя ўкладаць у гэта грошы. Зараз Зяленскі стаў прэзідэнтам Украіны, аб чым тут можна размаўляць.

Калі я першы раз патрапіла туды на кастынг, была вельмі ўражаная, як там усё працуе, як выглядае – тэхніка, дэкарацыі, такога, нажаль, у нас няма.

 

– Але вернемся назад у Магілёў. Апошняе пытанне – Вашыя агульныя ўражанні ад сённяшняга канцэрту і, коратка, што ў планах?

 

Сёння быў вельмі складаны канцэрт, але мне такое падабаецца, бо гэта моцнае выпрабаванне на тое, што ты артыст. Для мяне быў цікавы досвед Х-фактару – тое, што калі бачыш артыстаў вельмі сур’ёзнага маштабу, якія збіраюць велізарныя пляцоўкі, якіх усе ведаюць, то заўважаеш, што пасля любой экстрэмальнай падзеі, ці калі нешта сумнае ў цябе здарылася, ты мусіш заўжды быць артыстам, заўжды спяваць гучна, і нікога не хвалюе, што ў цябе адбываецца. Безумоўна, выступаць адной, без падтрымкі на сцэне, вельмі цяжка, але пакуль так глабальна – мець гурт і займацца музыкай у Беларусі, я не магу. Але, спадзяюся, што буду развівацца, усяму свой час.

Алесь Сабалеўскі. Фота аўтара

 

Историческому музею Кричева подарят новые картины

Персональная выставка картин Натальи Пугачевой «История и время» открылась в Кричеве во дворце Потемкина.

В экспозиции представлены уникальные работы, посвященные истории Кричева.

Одна из них называется «Приезд Екатерины II в Кричев». На второй запечатлена местная достопримечательность – Замковая гора. Третья работа – экскурс в историю создания кричевской судоверфи. А называется она «Наследники дел Петра Великого».

Эти картины художница подарит Историческому музею Кричева, – сообщила корреспонденту Радио Могилев научный сотрудник Исторического музея Кричева Анастасия Радовская.

Автор работ Наталья Пугачева родом из Кричева. Сейчас художница живет в Брянской области.

Приобщиться к искусству и познакомиться с авторскими работами художницы жители и гости райцентра смогут до 19 мая.

Фото: tvrmogilev.by

Спецпоказ фильма «Неприкосновенность» в Могилеве: Встреча с творческой группой 23 апреля

В рамках празднования 95-летия белорусского кино 23 апреля в кинотеатре «Ветразь» в 14-00 состоится спецпоказ фильма «Неприкосновенность»  (криминал, детектив, Беларусь, 2017 г., 100 мин., 16+) с участием творческой группы. На встречу со зрителями приедут режиссер, Заслуженный деятель искусств Дмитрий Зайцев; актер, Заслуженный деятель искусств Александр Кашперов; композитор, певец, художник Олег Орлов.

Кинокартина снята режиссерами-постановщиками, операторами, сценаристами и продюсерами Дмитрием Зайцевым и Юрием Елховым. Сценарий «Неприкосновенности» основан на рассказе американского писателя Роберта Колби «Голос в ночи», однако действие ‘адаптировано’ под белорусскую действительность. Главные роли исполнили актеры Александр Кашперов и Ольга Рептух.

Фильм затрагивает cоциальные, морально-этические и нравственные проблемы современности. Высокопоставленный чиновник, облаченный властью и связями, живет в свое удовольствие в дорогом загородном особняке, совершает уголовные преступления и не несет за это никакой ответственности. У героя необычное хобби. Он знакомится по телефону с женщинами, приглашает их в ресторан, к себе домой… Что происходит дальше, зрители узнают, посмотрев фильм «Неприкосновенность», который является своего рода предупреждением, как не оказаться жертвой собственной доверчивости, попадая в руки мошенников.

Кинокартина удостоена Гран-При на 20-м Международном фестивале детективных фильмов «ДетективФЕСТ» (г. Москва, апрель 2018 года).

Приглашаем всех желающих на спецпоказ фильма «Неприкосновенность» в кинотеатр «Ветразь». Инфолиния: 44-40-98, 44-41-20.

В течение года кинокартина будет демонстрироваться в кинотеатрах города Могилева («Чырвоная Зорка», «Родина», «Космос», «Ветразь») и Могилевской области.

 

Справочно

Дмитрий Зайцев начинал карьеру в белорусском кинематографе в конце 50-х после окончания операторского факультета ВГИКа. Как кинооператор работал над лентами «Люди на болоте», «Дыхание грозы», «Полесская хроника», «Папа», «Мой родны кут» и многими другими. Уже в качестве режиссера снял фильмы «Цветы провинции», «Свободная зона», «Между жизнью и смертью», «Стая» и другие. Дмитрий Евгеньевич неоднократно становился лауреатом всесоюзных и международных фестивалей. За операторскую работу над картиной «Иван Макарович» получил приз «Серебряная Минерва» на кинофестивале в Венеции.

Александр Кашперов в 14 лет сыграл свою первую роль на сцене ТЮЗа. Закончил актерские курсы при Драматическом театре им. Янки Купалы. Дебютировал в кино в 1972 году. В послужном списке актера более 160 ролей в фильмах киностудии «Беларусьфильм» и кинокомпаний ближнего и дальнего зарубежья («Поводырь, Бальное платье», «Чаклун и Румба»,«Руины стреляют», «Венок сонетов», Государственная граница», «Наш человек в Сан-Ремо», «Стая», «Вопреки судьбе», «Масакра» и др.).

Композитор, певец Олег Орлов написал саундтрек к фильму «Неприкосновенность». Им стала песня в его исполнении «Буратино». Олег Орлов в качестве художника является основателем собственного направления в искусстве. Это направление – «мистоэссенциализм». Со слов Орлова, «это эссенция мистических знаний, наколенных человечеством за время его существования. После того, как я стал писать эти работы, мне стало интересно, что ж я такое делаю. Были выставки, приходили какие-то люди, экстрасенсы, какие-то колдуны и ясновидящие, объясняли мне о моих работах то, чего я даже не знаю про свои картины». Орлов является и коллекционером картин, что фактически отражено в фильме – художник предоставил для съемок свой дом, который увешан произведениями искусства».

 

Библейские мотивы на картинах современных художников – в музее в Могилеве (видео)

Выставка “Время Жизни / Время Смерти” открылась в музее В.К. Бялыницкого-Бирули Могилева. Вниманию посетителей представлены работы по итогам Х Международных мастер-классов иконописи, проходивших в сентябре прошлого года в Навице (Польша), сообщает tvrmogilev.by.

В пленэре приняло участие 40 художников из Польши, Украины, Литвы, Сербии и Беларуси. Темой мастер-классов иконописи выбраны сюжеты всей библейской истории – от ветхозаветных времен до эпохи Нового Завета.

Правда, не все созданные во время пленэра работы являются иконами. На большинстве из них отображена человеческая драма и перспектива вечной жизни, отметила директор музея В.К. Бялыницкого-Бирули Светлана Строгина:

– Смерць у работах мастакоў па іншаму выглядае. Калі ты ведаеш гісторыю, чытаў Біблію, то мову і мысленне мастака зможаш зразумець зусім на іншым узроўні. Гэтым і цікава выстава.

Выставка “Время Жизни / Время Смерти” продлится до 12 мая.